Semaine "bonne résolution" en BD (janvier 2011)

Maintenant que vous avez échangé tous ces encombrants cadeaux de Noël non désirés contre des virements bancaires en ligne, sans compter la petite rallonge annuelle de votre grand-mère ou de votre tante Mireille, vous disposez d'un pécule suffisant pour acheter l'une des formidables bandes dessinées de la sélection suivante, qui atteint un niveau stratosphérique, à une petite exception près.

Vous imaginez bien qu'avec un panel d'oeuvres aussi remarquable, il a fallu composer pour élire la BD de la semaine. On va donc commencer par toutes celle qui l'auraient mérité mais qui ne décrocherons pas la récompense suprême. Tardi avec sa Position du tireur couché (chez Futuropolis)(♦♦♦♦) adapté d'un roman de Jean-Patrick Manchette, est ainsi écarté en raison d'une notoriété déjà bien suffisante. Ce cher vieux amateur de polar, probablement l'auteur de BD francophone le plus emblématique de l'époque actuelle, fournit à nouveau un récit très maîtrisé au découpage admirable, laissant à mon goût une place trop importante au texte d'origine – heureusement magnifique. Du trait épais aux corps exagérés, de la noirceur précise des décors parisiens à la violence sourde et frontale, tout respire Tardi dans ce nouvel opus qui n'apporte rien de neuf au style tout en restant délectable. On pourra en dire autant du Chat du Rabbin de Johann Sfar (intégrale chez Dargaud)(♦♦♦♦), une oeuvre que je découvrais mais qui n'emportera pas la palme non plus, dans la mesure où elle fait déjà partie du patrimoine de la BD francophone. À juste titre si vous voulez mon avis, tant cette somme de réflexion menées par un chat parlant au sujet de la spiritualité fait preuve d'une cohérence stylistique du meilleur goût. Le dessin déformé et onirique de Sfar, qui sait se faire portraitiste de précision par moments, rejoint à merveille une histoire délicate proche du conte philosophique sans être trop didactique ou cérémonieuse. Et ce n'est pas fini : dans le coin se planquait le petit Artur De Pins, qui abandonne les jolies foutraqueries des Péchés mignons et autres Zombillenium pour illustrer une belle idée dans La Marche du Crabe (T1, Soleil)(♦♦♦♦), toujours secondé par son artistique utilisation de l'informatique. L'idée, superbe, c'est qu'une certaine espèce de crabes de Gironde ne peut évoluer que latéralement sur une même ligne pendant toute son existence, jusqu'au jour où quelques-uns d'entre eux révolutionnent la marche de l'évolution. En variant les tonalités et en martyrisant le cadre lors des interventions humaines, de façon pas toujours très jolie il faut bien le dire, De Pins parvient à insuffler une vraie dynamique à la narration tout en restant drôle et précis, à défaut d'un esthétisme vraiment convainquant. Voilà pour les grands artistes déjà reconnus, dont la célébrité suffit comme ça, hein.

On a ensuite une semi-star, j'ai nommé Robert Kirkman, scénariste de la fameuse série de mort-vivants Walking dead, qui change complètement son postulat et réussit pleinement le pari du populaire maîtrisé et dans l'air du temps : Wolfman (chez Merluche comics : attention les gars, le nombre de coquilles et de fautes de typo, c'est honteux !)(♦♦♦♦), sur la base d'un super-héros loup-garou secondé d'un vampire, c'est une variation très classique du style DC Comics avec un découpage hyper-efficace, une narration en épisodes et du coup une ambiance plus feuilletonesque que super-héroïque. Aux antipodes, on s'attarde volontiers sur Prunelle (Cédric Kernel, Ankama)(♦♦♦♦), une BD originale qui parodie la mythologie grecque pour en faire une aventure fantastique façon "série jeunesse", en moins con que d'habitude. Même si le souffle narratif se relâche au bout d'un moment, et si l'univers esthétique est un peu trop radicalement bigarré et foutraque, cela reste de la bonne ouvrage à mieux fignoler par la suite.

Et nous arrivons enfin au meilleur, la bandes dessinée qui aura parvenu à imposer sa qualité tout en étant suffisamment obscure pour donner envie d'être mise en avant : c'est en effet la première publication en France de Tsuru Moriyama, qui signe un formidable manga : Mon Vieux (Delcourt)(♦♦♦♦). Une BD de la semaine volontairement provoc' également, puisque l'histoire exalte la virilité et l'autorité du personnage principal, un père de famille qui refait surface dans sa famille après vingt ans, prêt à déployer une incroyable violence pour protéger sa femme et ses deux enfants, auxquels il voue une tendresse masquée par la brutalité. Ce sont des valeurs extrêmement paternalistes (d'aucuns diront ancestrales ou réactionnaires) qui sont mises en avant par Moriyama, qui voit clairement dans la figure du père la nécessaire expression d'une violence tournée vers l'extérieur du noyau familial. Le père de Mon Vieux n'a rien de cette "seconde maman" sympa et branchée que l'Occident a instaurée en lieu et place du patriarche autocratique à l'inébranlable virilité. Cette idée centrale – discutable – est mise en scène à merveille dans un découpage qui sait aménager un climat inquiétant et très violent tout en laissant poindre des plages de tendresse, ciselées au détour d'une planche, parfois d'une case, d'une expression du visage. Les passages tempérés succèdent aux mouvement virevoltants avec un égal bonheur ; c'est du travail de maître exécuté avec passion.

Cependant, si vous voulez un manga bien pourri, j'en ai un aussi, c'est l'alphabétique de la semaine : BB Project (Kaze & Shonen [oui ce sont les pseudonymes des auteurs, pas présomptueux dis donc], chez les Humanoïdes associés)(♦♦♦♦) ; il y est question (il me semble) d'un étudiant français qui débarque au Japon et se bat super bien. Il y a des mecs à sauver, mais lui il ne sait pas trop s'il doit ou non parce qu'il s'en fout. Du shonen merdique à souhait des familles. Référez-vous plutôt aux lignes ci-dessus pour garnir votre bibliothèque, faites-moi plaisir.